«Exótica en acuarela»
con Margarita Astashova
El inicio de la formación es inmediatamente después del pago.
Acceso al curso de formaindefinida.
Dibujad en línea desde cualquier parte del mundo
¿De qué trata el curso?
En la base de este curso hay un método artístico universal, dominándolo podréis crear verdaderas obras maestras en acuarela al estilo del naturalismo.
Junto a mí, viajaréis a lejanos países cálidos y dibujaréis 15 ilustraciones sobre la exotica del mundo de la flora y la fauna. En el proceso de crear acuarelas, dominaréis las particularidades del trabajo con el color, los principios de construcción de formas volumétricas teniendo en cuenta las proporciones y la anatomía, aprenderéis técnicas de pintura en capas y adquiriréis habilidades de detallado fino.
El curso se compone de varios bloques, cada uno dedicado a una temática diferente. Dibujaréis flores exóticas y frutas tropicales, reptiles y anfibios, aves del paraíso, animales y motivos paisajísticos.
¿Para quién será útil el curso?
El curso será útil para aquellos que no solo quieren copiar, sino trabajar de manera reflexiva en la ilustración, entendiendo la secuencia y la lógica de las acciones en la pintura en capas.
Dominaréis en la práctica diversas técnicas de naturalismo en acuarela, aprenderéis a mezclar tonos complejos, a elegirlos según su temperatura y matiz, dominaréis las técnicas en seco y en húmedo, así como los métodos para imitar texturas naturales y realizar pequeños detalles.
Programa del curso
Lección 1
«Introducción»
Principios básicos para elegir materiales artísticos.
Comprender las etapas principales de la creación de una ilustración naturalista;
Características de un dibujo preparatorio con un lápiz común.
Lección 2
«Características del esquema de color en la ilustración»
En esta lección, analizaremos contigo los temas clave relacionados con el color en la pintura. Aprenderás a mezclar, seleccionar tonos complejos en términos de calidez y frialdad y tono. También aprenderás cómo se puede utilizar la tonalidad para transmitir volumen y comprender los principios de la perspectiva lineal y aérea.
Lección 3
«Vehículos y técnicas para acuarela»
En esta lección, aprenderás en la práctica las técnicas y vehículos básicos de acuarela que se utilizan en la ilustración en capas.
Aprenderás a:
- realizar lavados de color básicos y translúcidos;
- ¿cómo hacer inclusiones en la técnica húmedo sobre húmedo?
- gradientes con transiciones suaves entre manchas de diferentes matices;
- difuminar el borde de la mancha o, por el contrario, lograr límites claros de la forma;
- imitar texturas naturales;
- transmitir sombra y luz;
- usar líquido enmascarador y alcohol puro en acuarelas.
Lección 4
«Heliconia»
Duración: 1 h 30 min
A partir de la 4ª lección, pasamos de la teoría y ejercicios a dibujar obras completas y brillantes. En esta lección, comenzaremos nuestro viaje a través de la selva y dibujaremos la primera ilustración botánica del curso: heliconia.
Aprenderás a:
- formar la forma de una flor;
- transmitir el color natural de la planta.
Lección 5
«Plumeria»
Duración ~ 2 h 30 min (la lección consta de 2 partes)
Para crear la siguiente ilustración, viajaremos contigo a Tailandia. La quinta lección constará de dos partes, durante las cuales dibujaremos plumeria.
Aprenderás a:
- formar la forma de una flor;
- trabajar con acuarelas en técnicas húmedo sobre seco y húmedo sobre húmedo;
- transmitir el color natural de la planta.
- aplicar el líquido enmascarador.
- colocar correctamente los acentos en la ilustración.
Lección 6
«Pitaya»
Duración: 1 h 30 min
Admiriamos las asombrosas plantas de las selvas tropicales, era hora de hacer un bocadillo de frutas. En esta lección, dibujarás pitaya, también conocida como "fruta del dragón".
Aprenderás a:
- formar la forma de las frutas;
- transmitir volumen;
- seleccionar tonos y trabajar el claroscuro;
- transmitir la textura de la piel.
Lección 7
«Durian»
Duración: 1 h 30 min
Nuestra comida continúa, y la séptima lección de nuestro curso estará dedicada a la popular fruta tropical: el durián.
Aprenderás a:
- formar la forma de las frutas;
- hacer lavados y seleccionar tonos;
- detallar el trabajo;
- colocar acentos en la imagen.
Lección 8
«Aguacate»
Duración: 2 h
La patria de esta fruta son las selvas de América Central y del Sur, y es mejor conocida como la "pera de cocodrilo". En esta lección, dibujemos una fruta que no es menos popular que el durián, a saber, una ilustración con un aguacate.
Aprenderás a:
- formar la forma de las frutas y las hojas;
- mezclar y seleccionar los tonos adecuados;
- transmitir la textura de la piel;
- trabajar con el detalle de la imagen.
Lección 9
«Agama»
Duración: 2 h
Y continuaremos nuestro viaje y nos familiarizaremos con la fauna de los países cálidos. En esta lección, iremos a la India para dibujar una agama y transmitir el color inusual del reptil.
Aprenderás a:
- formar la forma del reptil, teniendo en cuenta las características de la anatomía y las proporciones;
- dibujo de escamas;
- trabajar con tonos de azul, logrando el tono de color deseado;
- detallar finamente la piel.
Lección 10
«Camaleón»
Duración ~ 2 h 30 min (la lección consta de 2 partes)
¿Quién se esconde de nosotros aquí? Este es un camaleón, un maestro del disfraz, que cambia su color magistralmente. Dibujemos una ilustración vívida con este reptil.
Aprenderás a:
- formar la forma de un camaleón, teniendo en cuenta las características de la anatomía y las proporciones;
- realizar lavados de color, logrando el efecto deseado;
- hacer inclusiones en la técnica húmedo sobre húmedo;
- trabajar con tonos complejos, claroscuro;
- transmitir la textura natural de la piel del reptil;
- detallar el trabajo.
Lección 11
«Martinete enano de espalda negra»
Duración: 2 h
El verdadero atractivo de la fauna tropical son estas criaturas asombrosas y magníficas. Y hoy dibujaremos la primera ilustración con un ave exótica - un martinete enano de espalda negra.
Aprenderás a:
- formar la forma del ave, teniendo en cuenta las proporciones y la plasticidad;
- seleccionar y mezclar tonos, logrando el efecto deseado;
- detallar la ilustración;
- transmitir la textura de las plumas.
Lección 12
«El Rey Sol»
Duración: 2 h
¿Alguna vez has soñado con conocer al rey? Hoy haremos que este sueño se haga realidad y dibujaremos una lujosa grulla coronada - el Rey del Sol.
Aprenderás a:
- formar la forma del ave, teniendo en cuenta la anatomía, las proporciones y la plasticidad;
- hacer un lavado en una ilustración multicapa.
- detallar la imagen.
Lección 13
«Oriole con un polluelo en el nido. Dibujo a lápiz y lavado básico de color»
Duración: 1 h 30 min
¿Oyes el canto alegre de un pájaro? Es el oriole que ha puesto su nido aquí. El pájaro tiene muchas preocupaciones, porque un pequeño polluelo lo espera en casa. Capturaremos este momento contigo.
Aprenderás a:
- representar varios objetos dentro de una composición;
- formar la forma de los pájaros teniendo en cuenta sus características anatómicas;
- lavar con color y mezclar tonos complejos;
- elaborar los pequeños detalles del nido del pájaro.
Lección 14
«Oriole con un polluelo en el nido. Elaboración de detallesLa segunda lección
Duración ~ 1 h
En esta lección, terminaremos nuestra ilustración con un oriole.
Aprenderás a:
- trabajar con claroscuro;
- colocar acentos en la imagen;
- detallar la ilustración;
- transmitir la textura de las plumas.
Lección 15
«Lémur de cola anillada»
Duración: 1 h 30 min
Nuestra próxima parada es la isla de Madagascar. ¿Ves a este lindo y travieso lémur? ¡Vamos a dibujarlo!
Aprenderás a:
- formar la forma del animal teniendo en cuenta la anatomía;
- transmitir el color natural;
- usar las técnicas de pintura húmedo sobre húmedo y húmedo sobre seco;
- elaborar los detalles con un pincel fino.
Lección 16
«Jaguar»
Duración: 2 h
¿Sabías que no hay dos jaguares idénticos en el mundo, porque el color del animal es único? Hoy nos espera una ilustración con este magnífico y muy peligroso depredador.
Aprenderás a:
- formar la forma del animal, teniendo en cuenta la anatomía y las proporciones;
- pintar con acuarelas en técnicas húmedo sobre seco y húmedo sobre húmedo;
- seleccionar tonos según la calidez y la frialdad;
- transmitir el color natural y la textura del pelaje;
- detallar la ilustración.
Lección 17
«Estanque con nenúfares.»
Duración ~ 3 h (la lección consta de 2 partes)
¿Qué más puede calmarnos mejor que observar peces en el agua? Vamos a pintar una acuarela con nenúfares y carpas en un estanque tranquilo.
Aprenderás a:
- formar un dibujo preparatorio;
- realizar lavados básicos;
- mezclar tonos complejos;
- transmitir el reflejo en el agua;
- trabajar con alcohol puro para obtener una textura interesante;
- detallar el trabajo.
Lección 18
«Árbol de plátano»
Duración ~ 2 h 30 min (la lección consta de 2 partes)
Vamos, ¿quién ha visto plátanos creciendo? Vamos a transmitir esto en una ilustración y dibujar un árbol de plátano.
Aprenderás a:
- formar un dibujo preparatorio;
- hacer lavados y mezclar tonos;
- trabajar con alcohol puro para obtener un efecto interesante;
- transmitir iluminación;
- detallar la ilustración: inflorescencias y hojas;
- imitar una textura floral.
Lección 19
«Palma de coco. Dibujo a lápiz y lavado básico de color» La primera lección
Duración: 2 h
Nuestro viaje está llegando a su fin, y esta vez nos detendremos en la calurosa Indonesia, donde dibujaremos el último trabajo del curso: una palma de coco. En esta lección, formaremos un dibujo con un lápiz y haremos un lavado básico de color.
Aprenderás a:
- formar un dibujo preparatorio del paisaje;
- hacer un lavado en una ilustración multicapa.
- elaborar los detalles.
Lección 20
«Palma de coco. Lavado de color y detalle»La segunda lección
Duración: 2 h
En esta lección, continuaremos trabajando contigo en la ilustración de la palma de coco.
Aprenderás a:
- realizar lavados básicos de acuarela;
- transmitir la paleta de colores del paisaje;
- usar las técnicas de pintura húmedo sobre húmedo y húmedo sobre seco de manera integral;
- detallar la imagen.
Lección 21
«Palma de coco. Detalles»La tercera lección.
Duración: 2 h
La lección final de este curso. En esta sesión, prestaremos especial atención a los detalles de la ilustración y completaremos nuestro trabajo en la palma de coco.
Aprenderás a:
- realizar una elaboración selectiva de los detalles;
- generalizar y fortalecer los contrastes en la etapa final de la pintura.
Profesora del curso MargaritaAstashova
- Pintor artista
- Máster en Bellas Artes, profesor de disciplinas especiales
- Historiador del arte
- Candidato a doctor en filosofía
- Miembro de la Unión de Artistas de Rusia
- Participante en exposiciones republicanas, nacionales e internacionales.
Trabajos en acuarela
Course materials:
- Watercolour paper - A5 sheet (preferably 100% pulp, density 300 g/m2).
- A plain pencill (preferably a hard one; the teacher uses an automatic pencil with interchangeable rods of 0.5 mm).
- Eraser
- Watercolors (the teacher uses "White Nights", 36 colors).
- Brushes (preferably soft synthetics) No. 0, 1, 2, 3, 4, 5 with sharp tips.
- Palette (the teacher uses coated cardboard, plastic or ceramic).
- Water tank.
- A piece of cloth for drying brushes.
- Masking fluid
- Individual brushes for the masking fluid (soft synthetics, No 0, 2)
- Pure alcohol.
- Container for pure alcohol with sprayer
- Painter's tape
- Compasses.
Elige tu tarifa:
- 15 cuadros en acuarela en estilo naturalista
- 21 lección: teoría + ejercicios + práctica
- «Descongelación del curso»
- Oportunidad de ver los comentarios sobre los dibujos de los alumnos
- Acceso al curso de forma indefinida
- Ordena tus dibujos durante 60 días
- Consulta en línea de una hora en persona con un experto del curso
- 15 cuadros en acuarela en estilo naturalista
- 21 lección: teoría + ejercicios + práctica
- «Descongelación del curso»
- Oportunidad de ver los comentarios sobre los dibujos de los alumnos
- Acceso al curso de forma indefinida
- Ordena tus dibujos durante 60 días
- Consulta en línea de una hora en persona con un experto del curso
- 15 cuadros en acuarela en estilo naturalista
- 21 lección: teoría + ejercicios + práctica
- «Descongelación del curso»
- Oportunidad de ver los comentarios sobre los dibujos de los alumnos
- Acceso al curso de forma indefinida
- Ordena tus dibujos durante 60 días
- Consulta en línea de una hora en persona con un experto del curso
Preguntas Frecuentes
- Nunca he intentado dibujar. ¿Puedo tomar el curso? ¿Podré dominarlo?
-
¡Por supuesto, puedes venir al curso! El curso está estructurado de simple a complejo para que pueda ser tomado por cualquier persona, incluso aquellos sin experiencia en absoluto.
Para los artistas experimentados, el curso también será útil. Margarita explica en detalle la teoría necesaria en el dibujo, utiliza muchas técnicas durante las clases prácticas para obtener un resultado increíble.
- ¿Cómo funciona la retroalimentación?
-
Al final de la lección, publicarás una foto de tu trabajo. El profesor tendrá la oportunidad de dejar comentarios textuales, gráficos (notas sobre el dibujo) así como comentarios de audio sobre tu trabajo.
En la parte inferior de cada lección, habrá una sección de comentarios donde puedes hacer cualquier pregunta sobre el aprendizaje.
- ¿Cuánto tiempo tomará?
-
Si tienes un plan sin retroalimentación, todo dependerá de tu ritmo personal en el que tomes las lecciones.
En las tarifas con retroalimentación, estamos activamente comprometidos en las lecciones durante dos meses desde el momento en que "descongelas" el curso.
- Tengo más de 60 años. ¿Podré aprender a dibujar así?
-
Nunca es tarde para aprender a dibujar. En nuestra escuela, el 30% de los estudiantes tienen más de 50 años. ¡Y disfrutan pintando con nosotros!
WhatsApp
Telegram
